07 dec Årets 25 bedste internationale sange
Foto: The Weeknd // PR
2021 har budt på en masse fede musikudgivelser, og det har derfor været tæt på umuligt at udvælge blot 25 favoritter. Vi er heldigvis nået i mål, så her har du redaktionens bud på årets 25 bedste internationale sange.
Arlo Parks – “Hope”
Britiske Arlo Parks imponerer gang på gang med sin jazzede R&B og især nummeret “Hope” ramte helt plet. Sangen er en auditiv omfavnelse, der minder om, at man ikke er så alene, som man måske føler sig. Budskabet understreges af den lidt skæve lyd, der gennem musikken minder om, at man ikke behøver være fejlfri og at det er okay, at have lidt skavanker. Vi er vilde med “Hope” fra Parks debutalbum Collapsed in Sunbeams, og det er selvfølgelig også at finde på dette års ‘Bedste albumudgivelser 2021’.
Ash Olsen & Ermina Ibishi – “ROSALIA”
Ash Olsen er en norsk rapper, men det ville man ikke vide, hvis man bare hørte hendes musik. Tidligere på året udpegede vi hende som en af de mest lovende artister på dette års by:Larm Festival. “ROSALIA” er præcis, hvad man forventer af et hip hop-nummer med den titel, men det er simpelthen så veludført at forventningerne ikke bare bliver mødt; de overgås. Med både spansk guitar, trompet og et gæstevers af sanger Ermina Ibishi i bedste Camila Cabello-stil, mens bassen dundrer under det hele, er “ROSALIA” utroligt lovende.
Billie Eilish – “NDA”
Billie Eilish udgav i 2021 albummet med den semi-ironiske titel Happier Than Ever. Her udforsker sangen “NDA”, hvilket står for ‘Non Disclosure Agreement’ (fortrolighedsaftale), skyggesiden af international berømmelse. Her synges der om at bruge alle sine penge på sikkerhedspatruljer på grund af dødstrusler, som om man stod i Netto og overvejede, hvorvidt man burde købe kartofler til middag. “NDA” fortæller en dyster historie på en så rutinepræget facon, at disse sindssyge scenarier føles som hverdagskost, mens det ildevarslende beat skaber en nervøs spænding omkring Eilish’ tilbagelænede vokal.
blackbear – “@ my worst”
Hvis man tror at emo-æstetikken forsvandt da 00’erne sluttede, kan vi informere om, at den ikke er uddød, men blot har tilpasset sig. Udover Billie Eilish er den amerikanske sanger og rapper blackbear måske det bedste eksempel på denne tilpasning. Især nummeret “@ my worst” rummer den perfekte mængde trodsighed, når blackbears unikke stemme synger linjer som // This is the end / demons are friends / angels are enemies // over et tungt hip hop-beat med percussion, der sidder lige i skabet og med bas, der får væggene til at brumme.
Bu Kolthoum – “Hi Bu!”
Når vi skriver årets bedste internationale sange, ved vi godt, at tankerne ikke går direkte mod Syrien, men den syriske rapper Bu Kolthoum udgav i år albummet .Talib, der er interessant for et vestligt publikum, da det har langt flere engelsksprogede sange end hidtil. En af disse er “Hi Bu!”, hvor den ellers hårdkogte rapper er utroligt sårbar, og man får altså et ærligt indblik i, hvem Bu Kolthoum er. Og er man fan af rapperen Kendrick Lamar, er Kolthoum netop på denne liste.
Celeste – “tell me something I don’t know”
Celeste, er en artist som vi har fulgt siden begyndelsen, og man må sige, at det har taget fart. Hendes lyd er en yderst lækker blanding af jazzet soul med poppede melodier og produktioner. Fra albummet hun smed på gaden her i 2021, Not Your Muse, finder man mange gode sange, men vi vil især fremhæve, det lækre nummer “Tell me something I don’t know”. Et nummer som er som smør for dine øregange, og med et fængende omkvæd, der er svær ikke at få på hjernen. Så mangler man et nummer til sin søndags-playliste, eller til de lidt grå og triste dage, er det bare med at sætte dette dejlige nummer på.
Clairo – “Amoeba”
Clairo har skiftet sit poppede lo-fi-univers ud med en mere eftertænksom og retroklingende singer/songwriter-lyd på nummeret “Amoeba”, der er et sangskrivningsmæssigt mesterværk fra det snart hedengangne år. Med en relativ simpel instrumental indpakning bestående af en vaklende klaverfigur, et knastørt trommebeat og nogle 70’er-folkede vokalharmonier kigger Clairo tilbage mod en mere organisk og ufiltreret måde at skrive fængende popsange på, og “Amoeba” skriver sig således ind i den eksperimenterende artist imponerende sangrepertoire, der efterhånden byder på nogle ret forskellige kunstneriske udtryk. Clairo har virkelig en evne til at prøve nye æstetikker af på en måde, hvor hun stadig tager ejerskab over musikken, og samarbejdet med Lana Del Rey-produceren Jack Antonoff har kun gjort hendes nye lyd endnu mere spændende. Find hende også på vores liste over årets bedste albumudgivelser.
Dayglow – “Close to You”
Førstesinglen “Close to You” fra Dayglows anden albumudgivelse Harmony House er uden tvivl en af de allerstærkeste indiepop-sange, der er udgivet i år. Den kun 21-årige amerikanske soveværelsespopper Sloan Struble er under albumskrivningen flyttet hjemmefra og er i den forbindelse også modnet både som sangskriver og producer, men hans legesyge DIY-æstetik er stadig lige så gennemført og stilren på de nye sange, hvoraf især “Close to You” fortjener at blive fremhævet. Tempoet er skruet op i et yderst dansevenligt niveau, mens Struble synger en romantisk duet med sig selv på et nostalgisk lydtæppe af 80’er-inspirerede synthesizers og dansable discotrommer. Dayglow lægger ikke skjul på sine referencer til retro-legender som Rick Astley, og netop hans bevidst skamløse måde at dykke ned i pophistorien på er noget af det, der gør “Close to You” til et decideret vanedannende nummer.
D Smoke & John Legend – “Stay True”
Sidste år blev Rhythm & Flow-vinderen D Smoke nomineret til to GRAMMYs for albummet Black Habits og i år udgav den californiske rapper albummet War & Wonders, hvori man finder nummeret “Stay True”, der gæstes af ingen ringere end John Legend. Selv med så profileret en kunstner, ligger fokusset stadig på D Smokes eftertænksomme lyrik, der med rim på næsten hvert et ord fortæller en gribende historie over et sjælet beat, så man sidder på kanten af sit sæde fra start til slut.
easy life – “Skeletons”
Den alternative R&B-gruppe easy life udgav tidligere på året solskinssinglen “skeletons”, hvor der er skruet max op for den gode stemning. Nummeret føres frem på et groovy beat og en optimistisk melodi, mens forsanger Murray Matravers charmerende, britiske accent skinner igennem den knivskarpe produktion. “skeletons” teasede for easy lifes debutalbum, der landede i sommers, og skiller sig klart ud som et enestående nummer på det ellers brandvarme album.
Glass Animals – “I Don’t Wanna Talk (I Just Wanna Dance)”
Britiske Glass Animals overraskede med udgivelsen af den dansable “I Don’t Wanna Talk (I Just Wanna Dance”, som fulgte op på deres overvældende succes med den dobbelt-platinsælgende single “Heat Waves”. Deres nyeste udgivelse er blot et af mange beviser på gruppens enorme kreative flow og talent for ørehængende melodier, og de forbliver altså et af de absolut mest solide bands indenfor indiepop-rock genren.
Holly Humberstone – “Scarlett”
2021 har på mange måder været et stort år for det britiske indie-håb Holly Humberstone, der har beriget os med en lang perlerække af stærke popsange, og særligt den synthdrevne single “Scarlett” er et bevis på, at det unge stjerneskuds internationale hype er særdeles velfortjent. “Scarlett” handler om Humberstones egen veninde, der blev forladt på en ufølsom måde, og sangen er ét stort “fuck dig” til ekskæresten. Derudover er det bare en helt vildt catchy popsang med et fængende omkvæd, som sætter sig fast på hjernen fra første gennemlyt. Vi har haft meget optur over den talentfulde sangerinde, og var både inde til hendes eksklusive koncert på Hotel Cecil og anmeldt hendes senest EP med 4,5 stjerner.
James Blake – “Coming Back (feat. SZA)”
Det var også i år, man fik glæden af et nyt album fra næsten mytiske James Blake. Vores anmelder skrev om, hvordan det er svært at putte den britiske sanger og sangskriver ned i en genrekasse – hvis man overhovedet bør gøre dette. “Coming Back (feat. SZA)” passer uden tvivl til denne beskrivelse. Et tungt klaver slæber sig afsted, mens Blakes genkendelige vokal danser let hen over tonerne indtil lydbilledet erstattes af et svævende elektronisk beat, hvor neo-souldronningen SZA udfolder sig. Det er et nummer, der rummer meget, men stadig formår at være struktureret og fængende.
Joy Crookes – “Feet Don’t Fail Me Now”
Selvom hun allerede havde opnået international succes, var det altså i år, at Joy Crookes udgav sit debutalbum Skin. På albummet finder man den populære single “Feet Don’t Fail Me Now”, hvor den britiske sangerindes sjælede vokal synger i samspil med en groovy basguitar. Nummeret udvides med filmiske strygere og kor, der gør sangen mere storslået. “Feet Don’t Fail Me Now” lyder, som hvis Amy Winehouse lavede en James Bond-sang, så der er ikke noget at sige til, at nummeret har fået så stor succes.
Jungle – “Keep Moving”
Tidligere på året udgav den succesfulde producerduo Jungle, albummet Loving in Stereo. På netop dette album finder man det yderst festlige og dansable nummer “Keep Moving”. Et af albummets højdepunkter, som kan sparke enhver fest i gang med sin charmerende discoproduktion. En post-corona hymne, som virkelig starter det dansegulv, som vi alle har haft savnet. “Keep Moving” er måske et af Jungles bedste numre, og det fortjener derfor en plads på denne liste.
Lil Nas X – “MONTERO (Call Me By Your Name)”
Lil Nas X er nok en af de mest omtalte kunstnere i 2021 og især “MONTERO (Call Me By Your Name)” blev mødt af kontroverser på grund af musikvideoen, hvor Lil Nas X blandt andet giver djævelen en lapdance. Nummeret, der siden er blevet en Tik Tok-trend, er en ægte ørehænger, hvor der stadig formås at udtrykke rå følelse og passion.
Lorde – “Solar Power”
Lorde fik lidt af et comeback i år med udgivelsen af Solar Power, hvor især albummets titelsang kunne høres vidt omkring. Nummerets ubekymrede stemning markerer et skift for “Royals”-sangerinden, der ellers har været kendt for sin mørkere eller i hvert fald mere seriøse lyd. “Solar Power” er den moderne pops svar på 60’ernes hippie-rock, der vender blikket væk fra samfundets stress og jag, og i stedet ser mod naturens idyl i en munter dans på bare tæer. Lorde blandt nogle af de navne, som vi virkelig håber at se til næste års Roskilde Festival.
Lana Del Rey – “Let Me Love You Like A Women”
Også den elegante popdronning Lana Del Rey har haft et produktivt år, hvor hun er udkommet med hele to albums. Nummeret “Let Me Love You Like A Woman” er en stemningsfuld og storslået popballade, hvor Lanas ikoniske og ømtålelige vokal bærer det delikate lydbillede. Lana Del Rey skuffer aldrig, når det kommer til poetiske tekster, hårrejsende fraseringer og smagfulde melodier, og “Let Me Love You Like A Woman” er absolut ingen undtagelse.
Molly Sandén – “Vi ska aldrig gå hem”
Popsangerinden Molly Sandén har vundet stor popularitet med sine svenske toner og enormt dansevenlige lydunivers. “Vi ska aldrig gå hem” er endnu et dance-poppet singleudspil fra den 29-årige artist, som også har fået en del opmærksomhed herhjemme. Nummeret er energisk og opmuntrende, og som en af Sveriges største sangskrivere må man sige, at hun lever op til hypen.
Olivia Rodrigo – “ Good 4 you”
Man kan ikke tænkte tilbage på musikåret 2021 uden at tænke på den nyudklækkede verdensstjerne, Olivia Rodrigo. Hun har stormet alle musiklister og radiokanaler verden over, og været et navn på alles læber. “Good 4 You” er et af hendes udgivelser fra i år, som indkapsler Rodrigos rockede 00’er lyd perfekt, med de “sure” heartbreak tekster, der har taget verden med storm. Hun har nerve, skrøbelighed og en utrolig sans for at skrive fængende hits, som er umulige ikke at få på hjernen. “Good 4 you” er helt klart en favorit og derfor ender netop denne på listen. Vi har nydt at følge med i hendes vilde rejse, og mon ikke den fortsætter i samme fart til næste år?
Remi Wolf – “Quiet On Set”
Den amerikanske artist Remi Wolf laver quirky og legesyg indiepop med charme og masser af attitude. På hendes 2021-album Juno kan man blandt andet finde sangen “Quiet On Set”, der svæver overlegent mellem en legesyg weirdness og fængende popmelodier med både kant og pondus. Generelt har Remi Wolf en eminent sans for at ramme det perfekte balancepunkt, hvor hendes charmerende quirkiness går op i en højere enhed sammen med radiopotentiale og syng-med-stemning. En disciplin, der måske teoretisk virker ganske simpel, men i praksis kun sjældent lykkes på det niveau, som hun rammer på “Quiet On Set”.
Rhye – “Holy”
Fra Rhyes seneste plade Home, finder man mange smukke numre, men “Holy” er et af pladens højdepunkter. “Holy” er et minimalistisk, men samtidig stort nummer. Med et lydspor, som stort set er sat i loop gennem hele nummeret, får vi også på dette nummer selskab af ingen ringere end DRs pigekor. Ja du læste rigtigt. For på dette album har den canadiske artist fået smukt selskab af koret, som virkelig løfter både nummeret, men også hele albummet. Nummeret får dig til at slappe af, og giver en nærmest svævende følelse, når man sætter det på. Et utroligt smukt og fint nummer, som vi kun anbefaler, at man tjekker ud.
Sigrid – “Burning Bridges”
Det har nærmest været en umulig opgave at skulle vælge mellem “Mirror” og “Burning Bridges” til denne liste. For hvis der er noget, som den norske superstjerne Sigrid kan finde ud af – så er det at lave popbaskere! Vinderen blev altså “Burning Bridges”, som er det nyeste udspil fra sangerinden, og vi må sige, at det bare er et nummer, der brager igennem med girlpower. Nummeret har, som mange af hendes numre, en storladen og international lyd, og man kan ikke stå stille når dette nummer bliver sat på. Det har alt hvad et ægte pophit skal have, og det kunne i den grad passe til dansefest på en stor festivalscene.
Silk Sonic – “Skate”
En af årets bedste internationale overraskelser er uden tvivl foreningen af Bruno Mars og Anderson .Paak under navnet Silk Sonic. De seneste par år har de hver især dyppet tæerne i en nostalgisk 70’er funk, før de sammen sprang helhjertet i vandet, hvilket er blevet til en række udgivelser. Især sangen “Skate” har været et højdepunkt, med en fuldkommen dedikation til genrens stemning og et charmerende glimt i øjet. Så spænd rulleskøjterne og sørg for at skjortekraven når skuldrene, for det er langtfra slut for denne dynamiske duo.
The Weeknd – “Take My Breath”
Endnu engang lever The Weeknd op til sin titel som den største popartist og verdensstjerne med det ekstremt groovy nummer “Take My Breath”. Nummeret kan umuligt have gået forbi nogens ører og fortjener altså også den hype, som den har fået. Med dette nummer udgivet, glæder vi os virkelig til endnu et (forhåbentligt) fantastisk album fra den canadiske verdensstjerne.
HØR ALLE SANGENE HER:
