12 dec Paters 5 musikalske inspirationskilder bag deres kommende EP, Køn for dig

Foto: Pater // Magnus Munk Tækker (pressebillede)

Det aspirerende bandkollektiv, Paters, som har en finesse for at levere storladne musikalske landskaber, der udforsker pop-genren på ny, er snart klar med deres EP, Køn for dig, der udkommer lørdag den 16. december 2023. I anledning af udgivelsen giver sangskriver og forsanger Stine Nyløkke Stengaard sine 5 bud på, hvilke artister og bands, som har inspireret bandets kunstneriske udtryk

Paters kommende EP, Køn for dig, undersøger, hvordan kønsnormer og stivnede kønsroller påvirker os, når de sniger sig helt ind i privatsfæren, i soveværelset og i vores selvopfattelse. Bandets syv musikere har tætte relationer på kryds og tværs. To søskendepar, gamle venskaber og fire roomies i et kollektiv. Pater spiller pre-release koncert på Rust i København den 13. december med Darling Darline & Soma og releasefest på A Huset ved Institut for X i Århus den 16. december med opvarmning af punkbandet CHÆK. Læs med her, og lær bandet lidt bedre at kende, når Stine Nyløkke Stengaard tager dig med gennem bandets 5 musikalske inspirationskilder, der har været med til at forme deres kommende EP, Køn For Dig!

1. FEVER RAY
Fever Ray!! Fever Ray er den vildeste udtryks- og performanceinspiration. De tør positionere sig, som et sted for alle os, der altid har manglet noget at spejle os i. En revolution for dem, normerne prøver at holde nede. I Pater er vi optaget af at udvide de fælles rammer vi bevæger os i. Hver gang nogen tør udvide grænserne, får alle i fællesskabet mere plads at udfolde sig på. Fever Ray skubber grænserne for køn og seksualitet og magt. Vi så dem sammen på Roskilde Festival. Det var en kæmpe frisættelse at se noget så queer, så overlegent, så sexet og så mærkeligt på en gang.

2. BJÖRK
Björk har gjort elektronisk musik menneskelig og levende for mig. Lige meget hvilket vildt musikalsk eksperiment hun kaster sig ud i, er der en rå kerne af almenmenneskelige følelser, af udtryk og vildskab. Hun hiver inspiration fra den klassiske verden, fra elektronisk, fra punk, fra jazz, fra folk… Det er fedt for os at huske. Alle elementer er velkomne, hvis de gør musikken og budskabet stærkere. Björk er aktivistisk helt igennem. Fx går overskuddet fra hendes nyeste single, “Oral”, med Rosalía til en naturbeskyttelsesorganisation, der modarbejder naturskadelige laksefarme.

3. GULDIMUND / BISSE
Vi er både inspirerede af Bisse og Guldimund, så de kommer begge med! Bisses musik er først og fremmest følelse og udtryk. Han har udgivet helt vildt mange albums, og tillader sig selv at bevæge sig i forskellige udtryk og tematikker. Guldimunds lyd spejler vi os meget i. Teksterne er direkte og beskrivende, men holder sig fra at fortælle os lyttere, hvordan vi skal tolke situationen. Hvad der er rigtigt og forkert, må vi selv arbejde os frem til, og så giver han rum til moderne kærlighedsfortællinger om skilsmisse, forelskelse og sårbare, ærlige mænd. Det har vi brug for. Vi var tre fra Pater, som så Bisses solo klaverkoncert “Himmel og Helved” for et års tid siden. Han har en evne til at fremstå enormt ærlig og menneskelig på scenen. Jeg græd under hele koncerten, og gik derfra med følelsen af: “sådan der, sådan kommunikerer man store følelser fra en scene”.

4. NY LIVE-BØLGE I DANSK MUSIK MED BL.A. AYSAY & LUCKY LO
Vi ser os selv som en del af en ny, eller tilbagevendende bølge i dansk musik, hvor livespillet bandbaseret musik vinder frem. Vi kigger på bands som Iomfru, Søn, Angående mig, Lucky Lo, Bisse, Døssing, Guldimund og AySay. Der er en kerne af oprør i de danske tekster og en lyst til at levere liveoplevelser, hvor sammenspillet mellem musikerne og nærværet er i front. At Guldimund lige har vundet lytterhittet ved P3 GULD åbner virkelig op for den vej i dansk musik. AySay er et band, der altid minder om, hvorfor musik og kunst er vigtig. Luna Ersahin tør at sætte ord på verdens uretfærdigheder. Og Lucky Lo’s livekoncerter er en kærlighedsindsprøjtning uden lige. Lo Ersares åbenhjertighed brænder ind i mig, som kun Annisette fra Savage Rose har gjort det før. Vi går altid fra Lucky Los koncerter overbevist om, at der er håb, og at svaret er ærlighed og tillid.

5. DAVID BOWIE
Vi har lyttet meget til David Bowies sidste album Blackstar. Jeg er meget fascineret af hans tekstunivers. Jeg kan altid mærke i maven, hvad hans musik handler om, uden jeg forstår det rationelt. Hans sidste album har en besætning og en produktion, vi kan spejle os i – den “oldschool” sammenspillede bandlyd – som der bliver moderniseret og eksperimenteret med. Æstetisk elsker vi Bowie for at være firstmover på at lege med kønsudtryk, konceptalbums og drama! Hør “Lazarus” fra Blackstar med en saxofonsolo, der får sagt alt det, der ikke kan siges med ord.

Pater spillede på årets Spot Festival for et fyldt venue, hvor folk stod i kø for at komme ind. Redaktionens anmelder gav ligeledes denne koncert svimlende 5/5 stjerner! Så forvent en stor fest, når bandet spiller hjemmebane-koncert på udgivelsesdagen i Århus på institut for X, der ligeså markerer medlemmernes 2 års fødselsdag som band.