20 mar Ugens Upcoming // ROYA

Foto: Julie Sindberg (Pressebillede)

ROYA er flyvende. De brager ind i flere og flere af danskernes højttalere, spiller vildere koncerter og har fået annonceret anerkendte festivaler, heriblandt SPOT. Duoen har desuden brugt oceaner af tid i studiet, og står klar med sin debut-EP til efteråret.

Der bliver skabt helt unik lyd, når duoen ROYA går i studiet. Det er poppet, storladent, en smule melankolsk og altid fremragende kvalitet. Med poetiske lyriske anekdoter sidestillet med udfordrende produktioner, skaber de altid opmærksomhedsvækkende musik, som tvinger følelserne ud på tøjet på elegant manér. Her på redaktionen er vi helt vilde med den nytænkende duo, som har sikret sig en plads som denne Ugens Upcoming:

Hvem er ROYA?

– ROYA er os – Sebastian & Line. Vi holder til i Aarhus og som duo er vi et samsurium af autodidakt, højenergisk østjyde og dybtfølende, rodfæstet Thybo. ROYA er vores musikalske møde, vores hjertebarn og det der får hele vores musikalske eksistens til at gå op i en højere enhed. For os er ROYA lig med dybtfølte drømme, store ambitioner, musikalsk frirum, everyday life, frihed og nærvær og vores drøm er at projektet kan smitte af på en masse andre, butikken er ihvertfald åben. 

Hvordan vil I beskrive din/jeres lyd?

– Lyden af ROYA er blandingen af intenst nærvær og forløsende storhedsvanvid, som vi udforsker i – hvad vi vil kalde – et edgy pop univers. Vores musik er drevet af vores fælles flow og vi skriver bedst musik når vi skaber musikken sammen. Vi har en fælles, nærmest spirituel, intuition når det handler om at ramme noget, som vi føler er essensen af ROYA. Vores færdige sange indeholder ofte dragende elektroniske lyde, nærværende og intense vokal produktioner, ærlig lyrik og forhåbentligt en nerve, som kan få folk til at føle noget!

Hvordan startede I?

– Vi startede hver for sig. Sebastian begyndte at spille musik hjemme på sit teenage-værelse og han har en autodidakt indgangsvinkel til musik, mens Line startede til klaver som 6 årig og dermed har en mere traditionel tilgang til musik og sangskrivning. Vi mødtes i en musikalsk blind date for fem år siden, sat op af nogle kompetente branchefolk, som mente, at vi ville være et godt match, og det kan man roligt sige at det fik ret i. Fra da vi mødte hinanden første gang, gik det virkelig stærkt. Nogle gange så møder man bare nogen, hvor det føles som om at man har kendt hinanden i et tidligere liv. Så Line flyttede hurtigt fra Aalborg til Aarhus for at skrive mere musik med Sebastian, og siden da har vi skrevet sammen næsten hver dag siden.

Kan I fortælle lidt om den proces, der foregår, når I skriver musik?

– Når vi skaber musik, så er det vigtigste for os at følge flowet. Sangskrivningsprocesserne er altid meget forskellige og nogle sange bliver skrevet på et par timer, mens andre sange kræver flere måneders finpudsning før vi føler, at den er der. Uanset om idéerne springer ud af en historie, som vi gerne vil fortælle, eller ud af en sindssyg lyd, som rykker på noget, så handler det for os om, at formidle følelser og stemninger i vores musikalske univers. Når vi laver musik, så har vi en fælles indforståethed omkring hvad essensen af ROYA er, og det er den vi altid stræber efter at skabe når vi kreerer musik. Når vi går i gang med at lave en sang så mærker vi meget efter og følger vores intuition både i flowet og i de virkemidler vi vælger at bruge. Essensen af ROYA og essensen af sangens nerve skal gerne afspejles i både melodi, lyrik, stemning, akkorder, instrumenter og univers. Så det handler om, at vi kan give os selv en ramme, hvor vi bare kan dykke fuldstændig ind i det univers som en given idé åbner op for.

Hvilke musikere har haft størst indflydelse på jeres lyd?

– Labrinth er vores største inspiration fordi hans tilgang til musik virker så intuitiv og grænseløs. Han formår med få virkemidler at skabe vanvittige lyduniverser, der formidler fantastiske historier og stemninger. Det handler om musikken og ikke alt det udenom. Vi føler, at han er ægte og at vi får lov at mærke noget rå musik, der ikke har været igennem 10 sangskrivere og flere producere, men faktisk bare er skabt af the man, the myth.
Da vi havde lavet musik sammen i et års tid, udgav Billie Eilish sangen “when the party’s over” og det nærvær der er i hendes vokal på det nummer er fuldstændig breathtaking. Vi blev derfor meget inspireret af hende og Finneas’ måde at lave vokalproduktioner på, fordi vores sange også var – og er – meget centreret omkring Lines nærværende og følsomme vokal. Efterfølgende er der mange fantastiske sangskrivere og vokalister der har bragt nærværet videre i de kommercielle pop produktioner. Blandt andet Holly Humberstone, hvis produktioner vi også gerne vil fremhæve. Der er så mange små detaljer i selv helt simple produktioner, og det inspirerer os til at være nøgterne og give hver eneste lyd den plads den fortjener i de produktioner, som vi skaber.

Hvad er der på pladespilleren lige nu?

– Når vi bruger nærmest alle vores vågne timer på musik, så sætter vi stor pris på at lade op med ro, når vi kommer hjem. Dog kan man altid regne med at Peter Sommers; Elskede at drømme, drømmer om at elske, er på pladespilleren hjemme ved Line når der laves mad, mens Sebastian gerne chiller til noget lækkert lo-fi eller smider noget “Fred again..” på når han kommer hjem. Hvis du dropper forbi studiet en dag, så kan du regne med at vi sidder og lytter, arbejder på og finpudser ROYA. Eller lytter til Labrinth, Bon Iver eller Cautious Clay. Wow. Hør lige noget Cautious Clay.

Hvad er I igang med lige nu? (på musikfronten)

– Vi er igang med at lægge sidste hånd på vores sommer single og vores debut EP, som vi udgiver i efteråret! Udover det er vi på tour med Jonah Blacksmith i øjeblikket hvilket er helt formidabelt. Vi glæder os også vanvittigt meget til vi skal spille til SPOT festival i år samt vores egne headliner koncerter til efteråret og forberedelserne er allerede i fuld gang, så vi kan lave det fedeste show!

Hvad er drømmen?

– Den udtalte og fysiske drøm er at stå på Wembley og levere et legendarisk show. Det er blevet sådan et ikonisk mål for os at sigte efter. Vi går meget op i at visualisere og manifestere de drømme vi har, og vi tror på, at hvis man kan forestille sig noget, så kan det også ske. Rent lavpraktisk så er vores drøm sådan set bare at være lykkelige og at kunne leve godt af at lave det vi elsker – musik. Drømmene udvikler sig hele tiden og den ene dag handler det om at skabe et imperium, hvor vi har et sygt mansion hvor vi både kan have musikstudie, fotostudie og kan bo på hver vores etage med en kæmpe skov i baghaven. Andre dage handler det om at kunne turnere verden rundt og opleve den igennem vores musik.

Hvis I kun måtte vælge én af jeres sange, folk skulle lytte til, hvilken var det så?

– De tre første singler, som vi har udgivet, handler om at gå fra nogen og stå ved sin beslutning. Og alt efter hvor man er i den proces så skal man lytte til “All I Love About Us”, hvis man har brug for det sidste spark i røven for at komme afsted, “Kinda Sad”, hvis man har brug for motivation til bare at være sig selv og ikke falde tilbage i gamle vaner, og “Paperwings”, hvis man har brug for at svømme lidt rundt i sin ynkelighed, men komme styrket ud på den anden side.

Hvis jeres musik var en drink, hvilken ville den så være?

– ROYA er en Pornstar Martini. Fræk og flabet, men alligevel også serveret klassisk og simpelt. Den er virkelig intens og har en vanvittig, tangerende til mindblowing, smag. Egentligt er vi ikke de store hverken cocktail eller passionfrugts-elskere, men vi håber at det er lige sådan med ROYA. Du vidste ikke at du cravede det – Men når du først har smagt den, så ser du dig ikke tilbage igen. Mhmmmm skål!