03 feb Ugens vigtigste albumudgivelser // uge 5
Foto: RAYE // Callum Walker Hutchinson (Pressebillede)
Her er vores guide til denne uges vigtigste albumudgivelser. Vi har forsøgt at finde noget, der både passer til en festlig weekend såvel som en hyggelig dag på sofaen. Denne gang har vi fundet fem forskellige albums, som strækker sig fra kommende verdensstjerner til indierockbands, til hallucinerende og drømmende pop. Læs med og fang noget ny lyd blandt vores favoritter.
Mansfield – Come Rain or Shine (EP)
Det københavnske rockband Mansfield, er i dag aktuel med deres nye EP Come Rain or Shine. Nr to i rækken for det danske band. På Come Rain or Shine går Mansfield i nye musikalske retninger med de fængende kompositioner. De har udvidet og nuanceret deres lydbillede, mens arrangementerne fortsat blander det enkle og det komplekse. Teksterne emmer af temaer så som forvirring, længsel og optimisme på trods af svære omstændigheder. Come Rain or Shine er blevet til under den lange coronaepidemi, hvor især usikkerheden prægede verdenen, og individet ofte var alene med sin egen tvivl og desperation. Fokustracket på EP’en “The Nature of a Troubled Mind” sætter blandt andet ord på desperation og forvirring, mens samtidig at fastholde de underlæggende temaer: håb og tro på kærligheden. ”The Nature of a Troubled Mind” markerer med sine New Wave-referencer et skift i Mansfields lyd og musikalske udtryk. Nummeret er fyldt af intensitet med dragende keys og ekkofyldte guitarklange.
Hvis du vil lytte til et album med smukke musikalske produktioner og ærlige og substansfyldte temaer, skal du lytte til Come Rain or Shine. Du kan finde EP’en lige her
RAYE – My 21st Century Blues
Den engelske RAYE er i dag ude med sit længe ventede album My 21st Century Blues. En episk samling af inderlige og følelsesladede sange. Hudløst ærlige sange om de mange forskellige former for modgang RAYE selv har mødt og overvundet igennem tiden. My 21st Century Blues indeholder 13 dybt personlige numre, der berører alt fra RAYEs smertefulde oplevelser i musikindustrien fra seksuelle overgreb, voldtægt, kropsdysmorfi, afhængighed, kvindehad, klimaændringer og mange flere underlæggende temaer. Med dette album går RAYE ansigt til ansigt med hendes dæmoner og omfavner dem. Hun ser sin fortid i øjnene og tager bortkaster dem ikke, men finder accept i hvem hun er. RAYE undestreger samtidig på My 21st Century Blues at hun er en kunstner med evnerne til at springe mellem genrer efter behag. Sange der veksler mellem hiphop, dance og gospel, men stadig bevarer integriteten. RAYE er godt i gang med at opbygge en kæmpe fanbase, med sit nummer “Escapism.”, som ligger på toppen af de fleste europæiske hitlister, og som også kravler stille og roligt op af Billboard Top 100 i USA. Med “My 21st Century Blues” berører RAYE meget dybe og hårde emner, som har haft en katartisk effekt på hendes eget liv. Men samtidig giver My 21st Century Blues også en stemme til de mange andre kvinder og piger i verden der går gennem modgang. Hvis du gerne vil lytte til hårrejsende ærlig musik, med en smuk og varierende udvikling, så skal du lytte til My 21st century Blues. Du kan finde albummet her.
SOLEIMA – Nationens Skrammer
SOLEIMA er klar med sit første dansksprogede album, Nationens Skrammer. Albummet blev til efter coronapandemien satte en stopper for SOLEIMAs rejse til udlandet, og forsøg på at gøre karriere i det store udland. Hjemsendelsen gjorde at SOLEIMA skabte sange til SOLEIMA på dansk. Efter skabelsen stod det klart for SOLEIMA at disse sange skulle have et audiens. Det har de nu fået med albummet Nationens Skrammer, som sætter rammen for hvem SOLEIMA er gennem det danske sprog. Albummet indeholder featurings fra både Lord Siva og Artigeardit. To kunstnere som har gjort kæmpe karriere på dansk, og selvom de to rappere ikke traditionelt bliver sammenlignet med en kunstner som SOLEIMA, viser disse kombinationer også hvilken bredde SOLEIMAs musikalske udtryk rummer. Nationens Skrammer giver en meget folkelig følelse, som var det en del af den danske sangskat.
– Rejse er den overordnede ramme for pladen. Både den fysiske rejse; hjem fra udlandet til Danmark. Hjem fra engelsk til dansk. Alt det der følger med at flytte sig fysisk, men vigtigst er alt det man har med i bagagen hjem fra sine rejser. Man er en ny version af sig selv, men man har fundet hjem” fortæller Soleima
Du kan finde Nationens Skrammer her
Stefanos Yowhannes – I want you to stay, but I need you to go (EP)
RnB håbet Stefanos Yowhannes er i dag udkommet med EP’en I want you to stay, but I need you to go, med en internationalt klingende lyd inspireret af D’Angelo, Lauryn Hill og ikke mindst Frank Ocean. Norske Stefanos Yowhannes nye EP spænder mellem R&B, elektronisk indiepop og neo-soul og som Yowhannes selv fortæller:
– er min retrospektive reflektion på min egen vækst og hvordan jeg opfatter min egen udvikling som en person i sidste halvdel af 20’erne. EP’en omhandler temaer som nostalgi, glorificering, kærlighed og rædslen for at mine bedste år ligger bag mig
Stefanos sætter fokus på følelser som mange i slut 20’erne kan sidde med, og gør det med en lækker RnB/neo-soul vibe bag sig. Denne EP er en perfekt showcase af Stefanos Yowhannes’ lyriske og musikalske udtryk og univers. Numre som “Gone”, “I dont wan’t you to leave” og “Fortune 500” indkapsler hvem Stefanos Yowhannes er som kunstner. og hvordan han oplever overgangen fra ungdommen til voksenlivet. Hvis du er vild med RnB, soul og flot lyrik så skal du lytte til Stefanos Yowhannes’ EP I want you to stay, but I need you to go. Du kan finde den lige her
Thyra Hilden – Lucid Dreampop
Danske Thyra Hilden sprang i 2021 ud som musiker. Samtidig virker hun som international anerkendt billedkunstner. Thyra Hilden har fået stor ros for sin eksistentielle pop efter hendes karriereudvidelse i 2021, i både radio og presse. Thyras sange er fulde af drømmende nordisk melankoli i både tekst og vokal. Hun har en luftig stemme og en bevidst underspillet stil. Der er kun få kunstnere som laver eksistentiel pop, og Thyra er central i denne lille niche. EP’ens titel LUCID er inspireret af Lucid Dreaming. En mental tilstand, hvor du kan hallucinere på den fine balance mellem vågen og drømmende. Thyra henter inspiration fra denne sjældne mentale tilstand, som i videnskabelig søvnforskning fremhæves som intens og spektakulær. Dette er ikke kun fascinerende for Thyra Hilden, men også ekstremt tæt på livet. Thyras bror døde af sygdommen skizofreni, en sygdom, hvor drøm og virkelighed smelter sammen. Dette er iblandt de mange grunde til, at illusioner, paradokser og eksistentialisme har central kunstnerisk betydning for hendes musik. På EP’en Lucid Dreampop kan du også finde et cover af sangen “Show me how” af Men I Trust, som også er en stor inspirationskilde for Thyra Hilden. Denne version af den “Show me how” har klart Thyra Hildens præg af nordisk drømmende melankoli, og flyder perfekt ind i resten af pladen.
Hvis du vil lytte til et album hvor den rå kunst er i hovedsædet, så skal du lytte til Lucid Dreampop. Du kan finde pladen lige her
Tjek også disse nye udgivelser ud:
Dina Ögon – Oas
Ida Gard – Kan du se mig nu?
Mallemuk – ALLE FOLK SLIDER
SYML – The Day My Father Died
Spring & I – Enough (EP)
Swan lee – The Garden
Tom Bjerg – Toner Fra Bunden
